Margarita Lorenzo de Reizábal

El pasado 21 de Abril tuve el privilegio de dirigir el estreno en España del Requiem del compositor irlandés Karl Jenkins. Y digo privilegio porque estrenar una obra ante el público es una experiencia vital importante con todo lo que conlleva de responsabilidad y respeto hacia el creador de la misma. Es importante no olvidar quién es el auténtico protagonista de un estreno: la música. Una música que, además, se interpreta por primera vez en un determinado ámbito, se convierte automáticamente en la primera y única referencia para posteriores interpretaciones. Conviene, por tanto, ser cuidadosos y más que nunca respetuosos con el texto musical, para no pervertir desde el comienzo el mensaje musical originario. El estreno tuvo lugar en el Palacio Euskalduna de Bilbao y compartimos escenario cerca de 200 músicos. Los intérpretes: la Joven Orquesta de Leioa (JOL), Kantika Korala, S. Juan Bautista Abesbatza. Todo estaba preparado para que fuera una fiesta musical y visual, con una iluminació...

Es abundante el repertorio sinfónico-coral que he dirigido a lo largo de mi carrera, pero si he de marcar tres hitos musicales de especial relevancia musical para mí, estos han sido sin duda los Requiems. Además de haber cantado como coralista el Requiem de Mozart y el de Duruflé, también participé tocando en la Orquesta Sinfónica de Bilbao (cuando era pianista de esta formación) el requiem de Verdi, el War Requiem, etc. Pero mi experiencia posterior, ya como directora, me ha dejado tres recuerdos imborrables ligados a este tipo de composición, que no es otra cosa que una Misa para el alma de los difuntos. El primer Requiem que dirigí fue el de Fauré, y en el descubrí el significado intrínseco de cada uno de los números y la particular visión de la muerte a través del lenguaje de un compositor que trataba el tema con esperanza, con la creencia de que la muerte es el paso a un paraíso que nos recompensa. La música fluye en un ambiente pictórico nunca trágico ni dramático. Es como hacer ...

JOVEN ORQUESTA DE LEIOA Reflexionando sobre estos últimos 14 años al frente de la Joven Orquesta de Leioa (JOL), he caido en la cuenta de todo lo que he aprendido de ellos, tanto desde el punto de vista pedagógico como desde la propia técnica de dirección. Y es que cuando tienes delante músicos jóvenes, sin experiencia, todavía estudiantes, la forma en que se aborda la música tiene inevitablemente una dimensión didáctica: todo lo que se les plantea musicalmente tienes que poder fundamentarlo (dirección de la música, equilibrios tímbricos, nivel de dinámicas, fraseos, la importancia de la armonía y el ritmo armónico, la relación de los tempi con el ritmo armónico,la figuración, etc., las líneas maestras de índole estilística...). El objetivo último con una orquesta de jóvenes es, a mi juicio, formarles musical, técnica y artísticamente. Esta es una situación que me ha obligado a reflexionar y profundizar, no ya en la música que les he ido proponiendo, sino sobre todo, en el modo en que ...

El pasado 28 de Febrero nos trasladamos, invitados por Fernando Argenta, toda la Joven Orquesta de Leioa (Bizkaia) a Madrid para grabar un nuevo programa del Conciertazo. La experiencia, como en anteriores ocasiones resultó intensa pero gratificante; nuestro programa, esta vez, estuvo dedicado a - Danza de los cisnes de "El Lago de los cisnes" (Tchaikovsky ) - Obertura de "Saudades do Brasil (Milhaud) - Doble Concierto de Bach (solistas: Sigurjón Freyrsson y Sandra Stanculescu) - Danza Húngara nº 1 de Brahms - Polka truenos y relámpagos de J. Strauss - El bufón vestido de señorita del ballet Chout de Prokofieff - Moon River de Mancini - Medley de Beatles A destacar la soberbia interpretación de los dos solistas que con 15 años se portaron como auténticos maestros ante un concierto complicado como el que interpretaron. Mi enhorabuena a ellos y a toda la orquesta que, como siempre, estuvo a la altura de las circunstancias.